В этом году концерт проходил в зале театра им. Щепкина. Зал был полон, а концерт состоял из двух отделений. Песни перемежались небольшими рассказами о жизни Владимира Семеновича, демонстрацией фотографий и видеокадров на большом экране, а также сопровождались танцами и даже театрализованной массовкой. Аскетизм гитары то и дело уступал место оркестру и минусовке.

Было заметно, что и рассказы, и песни, и исполнение отражали не просто вкусовые предпочтения исполнителей и организаторов, но были попыткой объяснить, утвердить нас сегодняшних Высоцким. Как бесспорным аргументом, как последней инстанцией. «Я дышу - и, значит, я люблю! / Я люблю - и, значит, я живу!»

Кто-то тщательно копировал голос и манеру исполнения знаменитого певца, а кто-то старался передать драматизм его песен. Его самоотдачу, вот это - «Я к микрофону встал, как к образам... / Нет-нет, сегодня точно - к амбразуре!» Увы, это последнее не получилось. Не получилось по той простой причине, что еще больше Высоцкого мы любим комфорт: материальный, душевный, интеллектуальный.

Высоцкий был актером в высшей степени. Он жил игрой, черпая вдохновение в контакте со зрителем. Он играл на сцене театра, играл свои песни и стихи, играл свою жизнь. Он играл нашу общую тогдашнюю жизнь во всех ее проявлениях. Каждый теперь может найти в его творчестве истоки себя из той жизни. Но лишь истоки. Жизнь изменилась. Приспосабливаясь к ней, изменились мы. Обосновывая себя сегодняшних Высоцким, мы приспосабливаем и его к нынешней жизни.

И вот уже интимная отповедь «Я не люблю» исполняется в стиле ресторанного шансона, а «Кони привередливые» поддерживаются ритмичным подхлопыванием зала: «Я коней напою / (хлоп - хлоп), /я куплет допою / (хлоп - хлоп), / Хоть немного еще постою на краю». После рассказа о том, с каким трудом в театре на Таганке ввели в спектакль живой Вечный огонь, у рампы появился бутафорский костерок. К нему добавили бутылку коньяка - атрибут рассказа. Не царапает железом по стеклу? Ну, нет, так нет.

Конечно, Владимир Высоцкий был разным. Он играл разные роли. В них каждый может найти, что ему по душе: от тюремного шансона до высокой гражданской лирики, от ресторанного загула до творческого горения. Но не стоит, как нам кажется, превращать одно в другое. Если актер, играющий Гамлета, в другое время играет Рябого, то не стоит на Гамлета смотреть как на Рябого, и наоборот. Если мы не способны, глядя на сцену, жить образом, то либо актер не хорош, либо с нами что-то не так.

И все же имя Владимира Высоцкого по-прежнему служит центром притяжения и единения для граждан самых разных культур, убеждений и регионов. Его творчество - эталон для многих актеров, авторов и исполнителей. Это главное. Концерт памяти Владимира Высоцкого в этом году снова состоялся. Его организаторам и исполнителям - наша большая благодарность.

Владимир Калиниченко

http://www.shans.com.ua/?m=inews&nid=34445